W celu świadczenia usług na najwyższym poziomie stosujemy pliki cookies. Korzystanie z naszej witryny oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu. W każdym momencie można dokonać zmiany ustawień Państwa przeglądarki. Zobacz politykę cookies.
Logo Biuletynu Informacji Publicznej

Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. C. K. Norwida w Lublinie

Powrót

Konkurs na rysunek i obraz miesiąca VI 2025

10.06.2025

Obraz przedstawia martwą naturę namalowaną techniką olejną. Kompozycja jest bogata i pełna szczegółów. Na pierwszym planie widzimy błękitną tkaninę rozłożoną na stole, na której znajduje się barokowy dzban z błyszczącą, metaliczną powierzchnią w odcieniach złota, zieleni i błękitu. Wokół dzbana leżą drobne przedmioty, m.in. liść i ciemny owoc lub warzywo. Po lewej stronie stoi niebieski wazon z uschniętymi, ciemnymi kwiatami. W tle widać kilka ram obrazów – niektóre z nich są puste, inne przedstawiają malowidła lub odbicia. Pojawia się też draperia w kolorze czerwonym i zielonym oraz miękki materiał w turkusowym odcieniu, który przełamuje surowość kompozycji. Scena rozgrywa się prawdopodobnie w pracowni malarskiej, co sugeruje obecność wielu obrazów, ram i swobodnie ułożonych tkanin. Ogólny nastrój obrazu jest melancholijny i lekko tajemniczy – kolorystyka jest chłodna, z dominacją błękitów i szarości, a światło miękko rozprasza się po powierzchniach.

W czerwcu 2025 roku odbyło się głosowanie na Rysunek i Obraz Miesiąca, przeprowadzone przez Radę Artystyczną Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. C. K. Norwida w Lublinie. W wyniku obrad wyłoniono następujących zwycięzców:

Nagroda:

  • Kinga Wolak, kl. 4b – nauczyciel: Zdzisław Kwiatkowski
  • Łucja Niewierowska, kl. 3b – nauczyciel: Grzegorz Tomczyk

Wyróżnienie:

  • Kinga Wolak, kl. 4b – nauczyciel: Zdzisław Kwiatkowski
  • Julia Sokołowska, kl. 4b – nauczyciel: Dorota Andrzejewska-Marzec

Serdecznie gratulujemy nagrodzonym!

Dziękujemy również wszystkim uczestnikom konkursu za udział i zaangażowanie. Już teraz zachęcamy uczniów do udziału w kolejnych edycjach w nadchodzącym roku szkolnym – to doskonała okazja, by zaprezentować swoje umiejętności i twórczość szerszemu gronu!

E. K.

Materiały

Fotorelacja z głosowania na stronie https://www.facebook.com/plastyklublin
Fotorelacja z rozdania nagród na stronie https://www.facebook.com/plastyklublin

Zdjęcia (4)

Pokaż zdjęcie 1 z galerii. Obraz przedstawia martwą naturę namalowaną techniką olejną. Kompozycja jest bogata i pełna szczegółów. Na pierwszym planie widzimy błękitną tkaninę rozłożoną na stole, na której znajduje się barokowy dzban z błyszczącą, metaliczną powierzchnią w odcieniach złota, zieleni i błękitu. Wokół dzbana leżą drobne przedmioty, m.in. liść i ciemny owoc lub warzywo. Po lewej stronie stoi niebieski wazon z uschniętymi, ciemnymi kwiatami. W tle widać kilka ram obrazów – niektóre z nich są puste, inne przedstawiają malowidła lub odbicia. Pojawia się też draperia w kolorze czerwonym i zielonym oraz miękki materiał w turkusowym odcieniu, który przełamuje surowość kompozycji. Scena rozgrywa się prawdopodobnie w pracowni malarskiej, co sugeruje obecność wielu obrazów, ram i swobodnie ułożonych tkanin. Ogólny nastrój obrazu jest melancholijny i lekko tajemniczy – kolorystyka jest chłodna, z dominacją błękitów i szarości, a światło miękko rozprasza się po powierzchniach. Pokaż zdjęcie 2 z galerii. Rysunek przedstawia młodą kobietę siedzącą na obrotowym stołku przykrytym tkaniną, wykonany techniką czarno-białą, prawdopodobnie węglem lub grafitem. Postać jest uchwycona w ujęciu z profilu, skierowana w prawo, z rękami złożonymi na udach. Kobieta ma poważny, zamyślony wyraz twarzy, a jej sylwetka i twarz oddane są z dużą dbałością o anatomię i światłocień. Ubrana jest w jasną bluzkę i ciemne spodnie – a na krześle znajduje się narzucona tkanina, dodająca miękkości i plastyczności kompozycji. Tło jest nieco rozmyte, co kontrastuje z realistycznym opracowaniem postaci. Atmosfera rysunku jest spokojna, nieco melancholijna. Praca emanuje ciszą i kontemplacją, skupiając uwagę widza na wyrazie twarzy oraz postawie modelki. Pokaż zdjęcie 3 z galerii. Obraz przedstawia ekspresyjną martwą naturę namalowaną techniką olejną. Kompozycja skupia się na grupie przedmiotów ustawionych na tle ciemnej ściany. Centralnym punktem są dwie zielone krzesła, jedno z nich stoi na drugim. Na górnym krześle ustawiono niebieski wazon z intensywnie czerwonymi kwiatami. Przed i pod krzesłami widoczne są kolorowe tkaniny – szczególnie wyróżnia się czerwona, rozłożona szeroko na podłodze oraz zielona i turkusowa, które nadają scenie głębi i dynamiki. Po lewej stronie znajduje się stół nakryty białym obrusem z żółtą tkaniną zwisającą z brzegu, co rozjaśnia kompozycję. W tle można dostrzec manekiny lub draperie przypominające postaci, oświetlone światłem z lewej strony. Pojawia się też sztaluga, co sugeruje, że scena ma miejsce w pracowni artystycznej. Kolorystyka obrazu jest śmiała i kontrastowa – zimne błękity i zielenie przeplatają się z ciepłymi czerwieniami i żółciami. Artysta operuje pędzlem swobodnie, tworząc bogatą fakturę i poczucie ruchu. Całość tworzy teatralną, niemal surrealistyczną atmosferę. Pokaż zdjęcie 4 z galerii. Obraz przedstawia ekspresyjną martwą naturę namalowaną techniką olejną. Kompozycja skupia się na grupie przedmiotów ustawionych na tle ciemnej ściany. Centralnym punktem są dwie zielone krzesła, jedno z nich stoi na drugim. Na górnym krześle ustawiono niebieski wazon z intensywnie czerwonymi kwiatami. Przed i pod krzesłami widoczne są kolorowe tkaniny – szczególnie wyróżnia się czerwona, rozłożona szeroko na podłodze oraz zielona i turkusowa, które nadają scenie głębi i dynamiki. Po lewej stronie znajduje się stół nakryty białym obrusem z żółtą tkaniną zwisającą z brzegu, co rozjaśnia kompozycję. W tle można dostrzec manekiny lub draperie przypominające postaci, oświetlone światłem z lewej strony. Pojawia się też sztaluga, co sugeruje, że scena ma miejsce w pracowni artystycznej. Kolorystyka obrazu jest śmiała i kontrastowa – zimne błękity i zielenie przeplatają się z ciepłymi czerwieniami i żółciami. Artysta operuje pędzlem swobodnie, tworząc bogatą fakturę i poczucie ruchu. Całość tworzy teatralną, niemal surrealistyczną atmosferę.
Informacje o publikacji dokumentu
Ostatnia modyfikacja:
13.06.2025 07:04 Elżbieta Marut-Kargul
Pierwsza publikacja:
10.06.2025 10:48 Elżbieta Marut-Kargul
{"register":{"columns":[]}}