Zespół Szkół Muzycznych im. M. J. Żebrowskiego w Częstochowie

Skrzypce i altówka

1. Etiuda (do wyboru) jednogłosowa lub dwudźwiękowa
2. Utwór dowolny
3. Koncert 1 część lub 2 i 3 część

Wiolonczela

1. Jedna część Sonaty lub I cz. Koncertu
2. Etiuda
3. Utwór dowolny lub jedna część z Suity wiolonczelowej J.S.Bacha

Gitara

1. Temat z wariacjami lub forma cykliczna,
2. Etiuda
3. Utwór dowolny

Kontrabas

1. Gama
2. Etiuda
3. Utwór dowolny

Harfa

1. Repertuar o zróżnicowanym charakterze i czasie trwania od 10 do 15 minut

Instrumenty dęte

1. Dwie etiudy o zróżnicowanym charakterze
2. Utwór dowolny z akompaniamentem

Perkusja

1. Etiuda rudymentowa na werbel
2. Dowolny utwór na ksylofon z akompaniamentem 
3. Dowolny utwór wykonany techniką czteropałkową na dowolny instrument melodyczny

Fortepian

1. J. S. Bach – do wyboru: Inwencja dwugłosowa, Inwencja trzygłosowa, Preludium i fuga lub 2 części Suity francuskiej  
2. Etiuda
3. Allegro sonatowe
4. Utwór dowolny

Akordeon

1. Repertuar o zróżnicowanym charakterze i czasie trwania od 10 do 15 minut

Organy

1. Repertuar o zróżnicowanym charakterze i czasie trwania od 10 do 15 minut                                                    

Rytmika

Egzamin praktyczny sprawdzający umiejętności w zakresie improwizacji i rytmiki

Fortepian 

1. Barokowy utwór polifoniczny
2. Etiuda
3. Sonatina lub Sonata klasyczna cz. I
4. Utwór dowolny

Śpiew

1. Utwór w języku polskim (pieśń, aria, kolęda, piosenka ludowa).
2. Utwór dowolny (ćwiczenie wokalne np. N. Vaccai, G. Concone, pieśń, aria).
3. Wiersz lub fragment prozy.
4. Badanie skali głosu kandydata.

Warunkiem przyjęcia kandydata do szkoły II stopnia w specjalności wokalistyka jest zakończony proces mutacji, ponieważ nauka śpiewu związana jest z wzmożonym wysiłkiem głosowym. Przeciążenie aparatu podczas procesu mutacyjnego może doprowadzić do trwałych uszkodzeń głosu.

CZĘŚĆ PRAKTYCZNA

1. Dyktando melodyczne 1-głosowe (zapisywanie melodii o łatwym przebiegu melodyczno-rytmicznym, w tonacji do 2 znaków przykluczowych włącznie).
2. Dyktando rytmiczne 1-głosowe (zapisywanie rytmu kilku krótkich melodii utrzymanych w metrum 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8, zawierających wartości rytmiczne i pauzy do szesnastek włącznie, grupy szesnastkowe, rytm punktowany, synkopę, triolę).
3. Rozpoznawanie ze słuchu: 

1. gam wykonanych w górę i w dół (gama durowa oraz gama molowa w odmianach: eolska, harmoniczna, dorycka, melodyczna),
2. interwałów prostych (od prymy do oktawy), wykonanych melodycznie
   i harmonicznie,
3. trójdźwięków wykonanych melodycznie i harmonicznie (trójdźwięk durowy i molowy bez przewrotu i w przewrotach oraz trójdźwięk zmniejszony i zwiększony bez przewrotu).

4. Śpiewanie trójdźwięków triady nazwami solmizacyjnymi, w tonacjach durowych
   i molowych do 2 znaków przykluczowych włącznie.
5. Czytanie nut głosem nazwami literowymi lub solmizacyjnymi, w tonacjach do 2 znaków przykluczowych włącznie.
6. Wykonywanie ćwiczeń rytmicznych 1-głosowych (głosem na sylabie „ta” lub stukaniem), z taktowaniem (metrum 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8; wartości rytmiczne i pauzy do szesnastek włącznie, grupy szesnastkowe, rytm punktowany, synkopa, triola).

CZĘŚĆ TEORETYCZNA

1. Gamy do 4 znaków przykluczowych włącznie:

1. budowanie (zapisywanie) określonej gamy w odmianie, w kluczu wiolinowym,
2. zapisywanie znaków przykluczowych w określonych tonacjach w kluczu wiolinowym
   i basowym,
3. określanie tonacji i odmiany gamy, na której oparta jest zapisana melodia.

2. Interwały proste (od prymy do oktawy):

1. budowanie (zapisywanie) interwałów w kluczu wiolinowym i basowym od podanych dźwięków w górę lub w dół,
2. określanie interwałów melodycznych lub harmonicznych zapisanych w kluczu wiolinowym i basowym.

3. Trójdźwięki (durowy i molowy bez przewrotu i w przewrotach oraz zmniejszony
   i zwiększony bez przewrotu):

1. budowanie (zapisywanie) trójdźwięków w określonej postaci w kluczu wiolinowym
   i basowym od podanych dźwięków w górę lub w dół,
2. określanie trójdźwięków melodycznych lub harmonicznych zapisanych w kluczu wiolinowym i basowym.

Zagadnienia przykładowe (obowiązuje materiał wiedzy o muzyce W CAŁOŚCI):

• elementy dzieła muzycznego;
• podstawowe określenia dynamiki, agogiki i artykulacji;
• rozpoznawanie i określanie na podstawie analizy słuchowej nazwy (instrumentu solowego, instrumentu występującego w zespole, grupy instrumentów, głosu solowego, zespołu instrumentalnego, zespołu wokalnego, zespołu wokalno-instrumentalnego);
• rozpoznawanie na podstawie cech charakterystycznych polskich tańców ludowych i stylizowanych;
• podstawowe gatunki i formy muzyczne (ABA, rondo, wariacje, kanon, koncert, symfonia);
• rozpoznawanie faktury utworu muzycznego (monofonia, polifonia, homofonia);
• analiza słuchowa, zidentyfikowanie utworu o budowie okresowej i ewolucyjnej;
• określanie epoki i ewentualnie kompozytora na podstawie charakterystycznego dla danej epoki utworu muzycznego;
• podstawowe wiadomości o kompozytorach różnych epok od średniowiecza do współczesności, z uwzględnieniem imienia i nazwiska, narodowości i reprezentowanych utworów.