Policealne Studium Animatorów Kultury w Kaliszu

Teatr jako narzędzie animacji i edukacji!

Dla kogo jest ten kierunek?

Ten kierunek jest dla Ciebie, jeśli:

• interesujesz się teatrem i sztuką sceniczną,
• chcesz rozwijać swoje umiejętności aktorskie i reżyserskie,
• pragniesz pracować z różnymi grupami wiekowymi,
• marzysz o prowadzeniu własnych projektów teatralnych,
• chcesz wykorzystywać teatr w edukacji i animacji społecznej.

Czego się nauczysz?

Podczas 4 semestrów nauki zdobędziesz praktyczne i teoretyczne kompetencje z zakresu:

• Technik aktorskich i reżyserskich – praca nad rolą, ekspresja sceniczna, budowanie postaci
• Scenografii i kostiumografii – projektowanie przestrzeni teatralnej, kreowanie wizji scenicznej
• Pracy z głosem i oddechem – dykcja, impostacja, emisja głosu
• Animacji i edukacji teatralnej – metodyka prowadzenia zajęć, praca z grupą
• Organizacji spektakli i wydarzeń teatralnych – planowanie, zarządzanie, promocja
• Teatru ruchu i form scenicznych – pantomima, teatr tańca, teatr lalek
• Podstaw menedżerskich i marketingowych – jak promować wydarzenia i rozwijać działalność

Perspektywy zawodowe

Po ukończeniu kierunku możesz pracować jako:

• Animator teatralny w instytucjach kultury, domach kultury, teatrach
• Instruktor zajęć teatralnych w szkołach, świetlicach, ośrodkach socjoterapii
• Organizator wydarzeń artystycznych – spektakli, festiwali, warsztatów 
• Aktor i performer w teatrach, produkcjach telewizyjnych, projektach multimedialnych
• Dramaturg i scenarzysta – pisanie scenariuszy, adaptacji
• Specjalista ds. marketingu i promocji wydarzeń kulturalnych
• Twórca niezależnych projektów teatralnych – autorskie spektakle, inicjatywy społeczne
• Własna działalność – założenie grupy teatralnej, prowadzenie warsztatów, współpraca z NGO

Dlaczego warto?

• Indywidualne podejście – małe grupy, opieka doświadczonych aktorów i reżyserów
• Praktyczne zajęcia – praca nad spektaklami, warsztaty z ekspertami
• Dostęp do profesjonalnej sceny – współpraca z teatrami i instytucjami kultury
• Możliwość udziału w festiwalach i konkursach – prezentowanie własnych projektów
• Rozwój kreatywności i umiejętności społecznych – teatr jako narzędzie zmiany

Jak wygląda rekrutacja?

| Tryb studium: stacjonarny, zaoczny | Czas trwania: 4 semestry | Wymagania: pasja do teatru i zaangażowanie + rozmowa kwalifikacyjna | Czesne: 0 zł – nauka finansowana przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Masz pytania? Skontaktuj się z nami i dowiedz się więcej! SPOTKAJMY SIĘ