Rada Programowa WFDiF

Rada Programowa Wytwórni Filmów Dokumentalnych i Fabularnych jest organem doradczym i opiniodawczym dyrektora instytucji. Do zadań Rady należy:

• opiniowanie strategii, rocznych i wieloletnich programów działania Wytwórni oraz ocena ich realizacji,
• pomoc dyrektorowi w poszukiwaniu nowych form wsparcia organizacyjnego, koncepcyjnego i finansowego działalności Wytwórni,
• wyrażanie opinii i składanie wniosków do dyrektora we wszystkich istotnych sprawach związanych z działalnością Wytwórni.

Rada liczy 5 członków, powoływanych na okres 4 lat przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na wniosek dyrektora Wytwórni.

Skład Rady Programowej WFDiF na lata 2026-2030

• Allan Starski – scenograf filmowy. Członek Stowarzyszenia Filmowców Polskich (od 2007 roku członek Zarządu Głównego), Polskiej Akademii Filmowej, Europejskiej Akademii Filmowej (EFA) oraz Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej (AMPAS). Laureat wielu prestiżowych nagród, wśród których najważniejszą jest Oscar za scenografię do filmu Stevena Spielberga „Lista Schindlera”. Trzykrotnie wyróżniony Orłem za realizacje do filmów: „Pan Tadeusz” (reż. Andrzej Wajda), „Pokłosie” (reż. Władysław Pasikowski) oraz „Pianista” (reż. Roman Polański), który zapewnił mu także francuską nagrodę filmową – Cezara. Autor scenografii do sztuk scenicznych i telewizyjnych, m.in. do spektakli: „Wujaszek Wania” (reż. Aleksander Bardini) i „Czarownice z Salem” (reż. Zygmunt Hübner) oraz przedstawienia „Rozmowy z katem” (reż. Andrzej Wajda), wystawianego przez Teatr Powszechny w Warszawie. Prowadzi międzynarodowe warsztaty filmowe i master classes dotyczące scenografii filmowej. Odznaczony Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski i Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. W 2025 r. został laureatem Orła za Osiągnięcia Życia.
• Agnieszka Smoczyńska – reżyserka filmowa. Absolwentka Szkoły Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach, a także uczestniczka kursów mistrzowskich w Szkole Andrzeja Wajdy. Laureatka stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia artystyczne, nagrody „Mój Talent dla Polski” oraz Złotego Pióra Prezydenta RP. W 2015 roku jej film fabularny pt. „Córki dancingu” („The Lure”) został uznany za najlepszy debiut na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Film został także nagrodzony Orłem w kategorii „Odkrycie roku” oraz wyróżniony wieloma nagrodami na międzynarodowych festiwalach, m.in. w Porto, Sofii, Montrealu, Wilnie i na Festiwalu Filmowym w Sundance, gdzie otrzymał Nagrodę Specjalną za „unikalną wizję i design”. W 2022 roku anglojęzyczny film „Silent Twins” w reż. Agnieszki Smoczyńskiej zdobył Złote Lwy na Festiwalu w Gdyni.
• prof. dr hab. Krystyna Doktorowicz – medioznawczyni, specjalistka z zakresu polityki mediów. Dziekan Szkoły Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach. Kieruje Zakładem Zarządzania Mediami i Organizacji Produkcji Filmowej i Telewizyjnej Uniwersytetu Śląskiego, realizując projekty naukowe z zakresu nowych mediów. Członkini Senatu Komisji ds. Rozwoju Uniwersytetu Śląskiego oraz Komisji budżetu i finansów, której przewodniczy. Specjalizuje się w problematyce mediów europejskich i europejskiego społeczeństwa informacyjnego. W latach 1990-1991 była stypendystką rządu brytyjskiego, a następnie pracowała w Europejskim Instytucie Badań nad Mediami w Manchesterze. W latach 1999-2000 była członkinią Rady Programowej ośrodka TV Katowice. Od 1996 roku jest kierownikiem Zakładu Zarządzania Mediami. Pełniła też funkcje eksperta Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.
• Łukasz Gutt – operator filmowy, reżyser i artysta wizualny. Absolwent Wydziału Operatorskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Debiutował w 2011 roku filmem „Ki” (reż. Leszek Dawid), prezentowanym na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji. Wcześniej, wspólnie z Pawłem Ferdkiem, zrealizował dokument „Złomowa odyseja”, pokazywany na festiwalach na całym świecie. Jako autor zdjęć współpracował przy wielu nagradzanych produkcjach, m.in. „Kamerdynerze”, „Paniach Dulskich”, „Performerze”, „Sercu miłości”, „Broad Peak” czy serialach „The Tunnel” i „Becoming Elizabeth”. W duecie z Łukaszem Rondudą wyreżyserował film „Wszystkie nasze strachy”, który zdobył Złote Lwy na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni w 2021 roku oraz Orła w kategorii „Odkrycie roku 2022”. Równolegle działa w obszarze sztuk wizualnych. Jego prace prezentowane były m.in. w Kunsthalle Basel, Fundacji Galerii Foksal i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Członek PSC – Stowarzyszenia Autorek i Autorów Zdjęć Filmowych, PAF oraz Europejskiej Akademii Filmowej.
• Andrzej Serdiukow – producent, dystrybutor i manager filmowy. Przez 25 lat pełnił funkcję kierownika produkcji, a następnie producenta nadzorującego produkcję filmów w Telewizji Polskiej. Jest producentem lub współproducentem wielu znanych filmów, takich jak m.in. „Warszawa” Darka Gajewskiego (Złote Lwy w 2003 r.), „Komornik” Feliksa Falka (Złote Lwy w 2005 r.), „Mój Nikifor” Krzysztofa Krauzego (Grand Prix Złoty Glob, Karlowe Wary w 2005 r.), „Wesele” Wojtka Smarzowskiego (Orzeł Polskiej Akademii Filmowej w 2005 r.), „Rewers” Borysa Lankosza (Złote Lwy w 2009 r. i Orzeł Polskiej Akademii Filmowej w 2010 r.), „Essential Killing” Jerzego Skolimowskiego (Srebrny Lew w Wenecji w 2010 r., Złote Lwy w Gdyni w 2010 r. i Orzeł Polskiej Akademii Filmowej w 2011 r.). Jako producent nadzorował realizację filmów: „Pianista” Romana Polańskiego, „Ogniem i mieczem” i „Stara baśń” Jerzego Hoffmana, „Quo Vadis” Jerzego Kawalerowicza, „Pan Tadeusz” i „Zemsta” Andrzeja Wajdy oraz „Przedwiośnie” Filipa Bajona. W 2017 roku jako producent zrealizował film „Gwiazdy” Jana Kidawy – Błońskiego. Członek Polskiej i Europejskiej Akademii Filmowej (EFA).

Dowiedz się więcej

» Odwiedź stronę Wytwórni Filmów Dokumentalnych i Fabularnych: https://wfdif.pl/pl